Skip to content

Ο Φεβρουάριος στο Ολύμπια με μια ματιά

  • Η Σονάτα του Σεληνόφωτος Γιάννης Ρίτσος

Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου | 20:30

Ο συνθέτης Θοδωρής Λεμπέσης παρουσιάζει σε μία νέα μορφή θεατρικού αναλογίου το βαθύτατα ερωτικό – λυρικό κείμενο του Γιάννη Ρίτσου, της γυναίκας με τα «μαύρα», προσπαθώντας μέσω της μουσικής ο θεατής να γίνει κοινωνός των «στιγμών» του κειμένου. Η ηθοποιός Παναγιώτα Βλαντή στην αφήγηση του κειμένου, και η ορχήστρα μουσικής δωματίου με τη συμμετοχή δύο σολιστών του Χρήστου Ζερμπίνου στο ακορντεόν και του Δημήτρη Κουφογιώργου στην κλασική κιθάρα, αποδίδουν τα μουσικά σημεία του έργου.

  • Σινέ Μαριάννα – Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής ΕΡΤ

Μουσικές και εικόνες από μια φανταστική ταινία, μαζί με τα τραγούδια του διαλείμματος που έχει συνθέσει ο Νίκος Πλατύραχος.

Συμμετέχει η Χορωδία της ΕΡΤ σε διδασκαλία Μιχάλη Παπαπέτρου.

Μουσική Διεύθυνση Νίκος Πλατύραχος

Ερμηνεύουν:Γιώργος Νταλάρας, Νεφέλη Φασούλη, Σταύρος Δάλκος, Βίκυ Καρατζόγλου

Συμμετοχή Κλεονίκη Δεμίρη

  • Διδώ – Διονύσιος Λαυράγκας

όπερα σε τέσσερις πράξεις – σε συναυλιακή μορφή

Σάββατο 7 Φεβρουαρίου | 20:00

Συμφωνική Ορχήστρα & Χορωδία Δήμου Αθηναίων

Μια σπάνια ευκαιρία να ανακαλυφθεί εκ νέου ένα σπουδαίο έργο της ελληνικής μουσικής κληρονομιάς, αποτελεί η παρουσίαση της όπερας «Διδώ» του Διονυσίου Λαυράγκα, από τη Συμφωνική Ορχήστρα και τη Χορωδία του Δήμου Αθηναίων, υπό τη διεύθυνση του Βύρωνα Φιδετζή, το Σάββατο 7 Φεβρουαρίου στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας». Η συνολική παρουσίαση του έργου, σε συναυλιακή μορφή, έχει ιδιαίτερη σημασία, καθώς αποτελεί την πρώτη ολοκληρωμένη εκτέλεση της όπερας έπειτα από σχεδόν έναν αιώνα, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό να παρακολουθήσει ένα σημαντικό έργο της Επτανησιακής Σχολής, που συνδυάζει την κλασική τραγωδία με τη μεγαλοπρέπεια της όπερας.

Η Διδώ είναι λυρική τραγωδία σε τέσσερεις πράξεις και γράφτηκε μεταξύ 1906 και 1909, σε κείμενο του Πολύβιου Δημητρακόπουλου (ή Πωλ Αρκάς, 1864-1922). Αντλεί το θέμα της από τον μύθο της Διδούς και του Αινεία. Αισθητικά κινείται ανάμεσα στον ιταλικό λυρισμό, το γαλλικό λυρικό δράμα και έναν ιδιότυπο αρχαϊσμό, εμποτισμένο με στοιχεία της ελληνικής μουσικής παράδοσης.

*Tο πρωτογενές μουσικό υλικό φυλάσσεται στο Κέντρο Ερευνών και Τεκμηρίωσης του Ωδείου Αθηνών.

Μουσική διεύθυνση & μουσικολογική επιμέλεια: Βύρων Φιδετζής

Μουσική προετοιμασία: Δημήτρης Γιάκας, Μάριος Καζάς, Διεύθυνση χορωδίας: Σταύρος Μπερής, Μουσική προετοιμασία χορωδίας: Δημήτρης Βεζύρογλου, Ερμηνεύουν: Σοφία Κυανίδου, Αναστασία Ευδαίμων, Φίλιππος Μοδινός, Γιάννης Σελητσανιώτης, Χριστόφορος Σταμπόγλης, Χρήστος Ραμμόπουλος

  • Ο Κόσμος Είναι Ένας Κωνσταντίνος Βήτα

Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου | 20:30

Ο Κωνσταντίνος Βήτα, ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ελληνικής ηλεκτρονικής σκηνής, «συνομιλεί» με το ποιητικό έργο του Γιάννη Ρίτσου προσφέροντας ένα ηλεκτρονικό μουσικό ταξίδι στο εσωτερικό σύμπαν του ποιητή. Η παράσταση αποτελεί μία μεγάλη ζωντανή εγκατάσταση με πρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα που αποδίδει με τρόπο μοναδικό το ταξίδι στην ποίηση του Γιάννη Ρίτσου, προσφέροντας μία σπάνια μουσικοακουστική εμπειρία. Τα ποιήματα απαγγέλουν ο Κωνσταντίνος Βήτα και η Όλια Λαζαρίδου.

  • Πεπρωμένον φυγείν…

Ομηρικές ηρωίδες στις ιταλικές καντάτες του 17ου αιώνα

Τρίτη 10 Φεβρουαρίου | 20:00

Ελένη, Ανδρομάχη, Κασσάνδρα: τρία μυθικά πρόσωπα που ενέπνευσαν το ομηρικό έπος και τις μεγάλες τραγωδίες· σε αυτές τις συναρπαστικές γυναικείες μορφές εστιάζει η μουσική παράσταση «Πεπρωμένον φυγείν…», εμβαθύνοντας στις ιστορίες τους, εξερευνώντας τους ρόλους και αναδεικνύοντας τα βάσανά τους. Διεθνώς καταξιωμένοι ερμηνευτές του μπαρόκ ερμηνεύουν πέντε ιταλικές καντάτες, τέσσερις από τις οποίες φέρουν την υπογραφή κορυφαίων συνθετών του 17ου αιώνα – Μπενεντέττο Μαρτσέλλο, Μάρκο Μαρατσόλι, Ρόκκο Τσιρούτι και Αλεσσάντρο Στραντέλλα. Οι καντάτες, με εξαίρεση αυτή του Mάρκο Μαρατσόλι, παρουσιάζονται σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση και είναι προϊόν μουσικολογικής έρευνας της τσεμπαλίστας Elisa Barbessi, η οποία επιμελήθηκε και την έκδοσή τους. Η παράσταση αναδεικνύει την πολυπλοκότητα της γυναικείας εμπειρίας ανά τους αιώνες αξιοποιώντας την προφήτισσα Κασσάνδρα ως κεντρικό πρόσωπο μιας πρωτότυπης αφήγησης για να δημιουργήσει έναν μοναδικό διάλογο μεταξύ της μουσικής και του μύθου: η μοίρα της Ελένης και της Ανδρομάχης μέσα από τη φωνή της Κασσάνδρας μάς φέρνει αντιμέτωπους με θέματα διαχρονικά και πάντοτε επίκαιρα, όπως η επιβίωση, η αναζήτηση της ταυτότητας και η αυτοπραγμάτωση.

Συντελεστές: Έρευνα – σύλληψη: Elisa Barbessi, Δραματουργία: Elisa Barbessi – Μάρθα Τομπουλίδου Σκηνοθετική επιμέλεια: Μάρθα Τομπουλίδου. Πρωτότυπη μουσική: Νεφέλη Μπερή. Ερμηνεύουν: Μυρσίνη Μαργαρίτη (Ελένη), Μαίρη Ελεν Νέζη (Ανδρομάχη), Μάρθα Τομπουλίδου (Κασσάνδρα). Συμμετέχουν: Elisa Barbessi (τσέμπαλο), Κατερίνα Κτώνα (όργανο, άρπα), Έφη Μηνακούλη (θεόρβη), Alexis Bove (βιολοντσέλο). Μετάφραση από τα ιταλικά: Elisa Barbessi – Έφη Μηνακούλη

  • Balkan Surprise – Big Band Δήμου Αθηναίων

Τετάρτη 11 Φεβρουαρίου | 20:30

Μια συναυλία υψηλής ενέργειας και καλλιτεχνικής ποιότητας, που συνδυάζει βαλκανικές μουσικές χροιές με στοιχεία σύγχρονης jazz, από πέντε βιρτουόζους μουσικούς της διεθνούς μουσικής σκηνής. H Αthens Big Band υποδέχεται ένα διεθνές πενταμελές σχήμα, αποτελούμενο από δύο Έλληνες μουσικούς με λαμπρή καριέρα σε Ελλάδα και εξωτερικό, τους Αντώνη Ανδρέου στο τρομπόνι και Κίμωνα Καρούτζο στο κοντραμπάσο, και τρεις διεθνώς αναγνωρισμένους μουσικούς από τη Βουλγαρία, τους Mihail Yossifov στην τρομπέτα, Vasil Spassov στο πιάνο και στα Atanas Popov στα τύμπανα. Η συναυλία αυτή, που αποτελείται από πρωτότυπες συνθέσεις και ενορχηστρώσεις για big band σε ένα πολύ ιδιαίτερο ύφος, είναι η πρώτη από μία σειρά συναυλιών σε όλον τον κόσμο. Ένας σύγχρονος ήχος για big band, βασισμένος σε νέα μουσική γραφή και πρωτότυπο υλικό. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Σάμι Αμίρης

  • The passion of Flamenco – Eduardo Guerrero (φωτό Flamenco)

Παρασκευή 13 & Σάββατο 14 Φεβρουαρίου | 20:30

Ο διεθνούς φήμης Ισπανός χορευτής και χορογράφος Eduardo Guerrero παρουσιάζει στην Αθήνα ένα μοναδικό φλαμένκο σόου που επαναπροσδιορίζει την παράδοση μέσα από δύναμη, κομψότητα και τόλμη. Στη σκηνή, μαζί με τον Guerrero , τρεις εκρηκτικοί χορευτές, τρεις παθιασμένοι τραγουδιστές, ένας βιρτουόζος κιθαρίστας και ένας δυναμικός ντράμερ ενώνονται για να προσφέρουν μια εμπειρία που συνδυάζει την αυθεντικότητα με τον σύγχρονο παλμό.

  • Ηλίας Ανδριόπουλος – Είναι παιδιά πολλών ανθρώπων τα λόγια μας

Τρίτη 17 Φεβρουαρίου | 20:30

Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων

Ο Ηλίας Ανδριόπουλος έχει διαγράψει πολυετή πορεία στη σύγχρονη ελληνική μουσική και είναι ένας από τους εκφραστές του έντεχνου τραγουδιού. Στη μουσική του διαδρομή έχει μελοποιήσει ποιήματα κορυφαίων Ελλήνων ποιητών, όπως ο Γιώργος Σεφέρης, ο Οδυσσέας Ελύτης, ο Νίκος Γκάτσος, ο Διονύσιος Σολωμός και ο Ανδρέας Κάλβος, καθώς και στίχους σύγχρονων δημιουργών, ανάμεσά τους ο Μάνος Ελευθερίου και ο Μιχάλης Μπουρμπούλης. Στις πρώιμες δημιουργίες του περιλαμβάνονται οι κύκλοι «Γράμματα στον Μακρυγιάννη» (1979, στίχοι Μ. Ελευθερίου, Μιχ. Μπουρμπούλη) και «Λαϊκά Προάστια» (1980, στίχοι Μ. Μπουρμπούλη). Στα επόμενα έργα του ενσωμάτωσε στοιχεία έντεχνου τραγουδιού με χρήση συμφωνικής ορχήστρας, χορωδίας και λυρικών φωνών. Ανάμεσα στα έργα αυτά ξεχωρίζουν οι «Προσανατολισμοί» (Οδυσσέας Ελύτης), οι «Ωδαί» (Ανδρέας Κάλβος), οι «Αργοναύτες» (Γ. Σεφέρης, Ν. Γκάτσος, Μ. Ελευθερίου), τα «Εαρινά Τραγούδια» και ο «Φιλόπατρις». Ο Μανώλης Μητσιάς, ο Δημήτρης Μπάσης και η Θεοδώρα Μπάκα, σταθεροί συνεργάτες του Ηλία Ανδριόπουλου, με τις διαφορετικές τους φωνές και το προσωπικό τους ύφος αναδεικνύουν τις πολλαπλές όψεις της μουσικής του και φωτίζουν τις λεπτές αποχρώσεις της δημιουργίας του συνθέτη.

  • Ας ερχόσουν για λίγο – Αφιέρωμα στο Μιχάλη Σουγιούλ

Σάββατο 21 Φεβρουαρίου | 20:30

Δημοτική Αθηναϊκή Μαντολινάτα «Διονύσιος Λαυράγκας»

Η Δημοτική Αθηναϊκή Μαντολινάτα «Διονύσιος Λαυράγκας» παρουσιάζει τη μουσικοχορευτική παράσταση με τίτλο Ας ερχόσουν για λίγο, ένα αφιέρωμα στο συνθέτη Μιχάλη Σουγιούλ. Τα αγαπημένα τραγούδια (Άσ’τα τα μαλλάκια σου, Το τραμ το τελευταίο, Χαράμι, Ο μήνας έχει εννιά, Πάμε σαν άλλοτε κ.α.).

Ενορχήστρωση – Διεύθυνση: Απόλλων Κουσκουμβεκάκης. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ανδρέας Μαζαράκης. Τραγουδούν: Μπάμπης Τσέρτος, Γιάννης Χριστόπουλος, Αναστασία Χριστοφυλλάκη, Χρήστος Αμβράζης, Άννα Ματσούκα. Χορεύουν η Deppy Venezia με το Μιχάλη Στύλα και τους Tango Amanti

  • Λουκής Λάρας – μια μουσική αφήγηση

Παρασκευή 27 Φεβρουαρίου | 20:30

Το εμβληματικό διήγημα του Δημητρίου Βικέλα, γραμμένο το 1879 και εμπνευσμένο από την αληθινή μαρτυρία του Χιώτη επιζώντα της Σφαγής Λουκά Ζίφου όπως αυτή καταγράφηκε στο χειρόγραφο «Αυτοβιογραφία γέροντος Χίου», μας γυρίζει σχεδόν 200 χρόνια πίσω, τη χρονιά της Μεγάλης Καταστροφής.

Μουσική Σύνθεση, σύλληψη, σκηνοθετική επιμέλεια: Λευτέρης Βενιάδης. Διασκευή κειμένου, σκηνοθετική επιμέλεια: Δημήτρης Χαλιώτης. Φωτισμοί – εικαστική επιμέλεια: Σάκης Μπιρμπίλης, Ηχοληψία: Παναγιώτης Παρασκευαΐδης AUX Studio, Βοηθός Σκηνοθέτη: Αιμιλία Καραντζούλη, Ηθοποιός: Κώστας Μπερικόπουλος, Αντρική φωνή:Νίκος Ζιάζιαρης. Βιολοντσέλο: Αλέξανδρος Μποτίνης

ΦΟΥΑΓΙΕ

  • Composizioni Da Camera

Κυριακή 1 Φεβρουαρίου | 19:00

Ο ιταλικός ρομαντισμός με έργα των Μπελίνι, Ντονιτσέτι, Βέρντι και Τόστι

Η μουσική εξελίσσεται διαρκώς μα και παράλληλα κάθε κρίκος της εξέλιξης είναι αναπόσπαστο κομμάτι του παρελθόντος έτσι που καθετί, ακόμα και σημερινό θα λέγαμε, να μας δίνει σημεία αναφοράς σε πρότερες συνθέσεις. Έχοντας ως άξονα αυτή τη σκέψη ανακαλύπτουμε τη συνέχεια στην εξέλιξη του ιταλικού τραγουδιού μέσα από συνθέσεις μουσικής δωματίου, αλλά και όπερας στο πιο λαϊκό είδος αυτό της ιταλικής καντσονέττας και δη του πιο ενδεικτικού εκπροσώπου της του Tosti. Αναζητώντας κανείς την εξέλιξη των μορφών καταλαβαίνει γιατί έδωσαν στον κόσμο διάσημες μελωδίες και συνθέσεις που παραμένουν πλέον κλασικές, προσφιλείς ακουστικά και δημοφιλείς.

Ερμηνεύει ο Αντώνης Κορωναίος. Πιάνο: Δημήτρης Γιάκας

  • Αντιστοιχίες – Ειρήνη Καράγιαννη

15 Φεβρουρίου, 25 Φεβρουαρίου, 15 Μαρτίου | 19:00

Τρεις λυρικές βραδιές με αποσπάσματα από το ρεπερτόριο Ελλήνων και ευρωπαϊκών συνθετών όπερας. Νέοι ταλαντούχοι καλλιτέχνες ερμηνεύουν άριες και ντουέτα από όπερες αναδεικνύοντας επιρροές διαφοροποιήσεις και συσχετισμούς μεταξύ Ελλήνων συνθετών και αντίστοιχων του ευρωπαϊκού φάσματος. Η Επτανησιακή Σχολή συνομιλεί με τους Ιταλούς σύγχρονους της δημιουργούς, η Ελληνική Εθνική Σχολή με τις αντίστοιχους ευρωπαίους συνθέτες και τέλος σύγχρονοι Έλληνες συνθέτες με τα ανάλογα ευρωπαϊκά συνθετικά ρεύματα στο χώρο της όπερας.

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ειρήνη Καράγιαννη. Μουσική προετοιμασία και συνοδεία: Δημήτρης Γιάκας. Συμμετέχουν λυρικοί τραγουδιστές

  • Από αρχαίες άριες στις Παραλλαγές Αίνιγμα 

Κυριακή 22 Φεβρουαρίου | 19:00

Σύνολα Μουσικής Δωματίου Camerata Junior – Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής

Τα Σύνολα Μουσικής Δωματίου Camerata Junior- Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής παρουσιάζουν έργα από διαφορετικές εποχές και ύφη, συνδυάζοντας αυθεντικά κουαρτέτα εγχόρδων, όπως το 3ο μέρος του Κουαρτέτου αρ.16 του Μπετόβεν, με μεταγραφές ορχηστρικών έργων, όπως τις «Παραλλαγές Αίνιγμα» του Έλγκαρ.

Συµµετέχουν: Φώτης Ασηµάκης(βιολί), Γιώργος Λεµπέσης (βιολί), Άγγελος Αραβίδης (βιόλα), Οδυσσέας Ντάρλας (βιολοντσέλο)

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ – ΜΑΤΑΙΩΝΕΤΑΙ Η ΣΥΝΑΥΛΙΑ THE DAY AFTER TOMORROW

Περισσότερα
Back To Top
Search
No results found...
EN